Avis

Rebecca Horn est une des figures essentielles de sa génération (ses premiers travaux datent de 1970). Le commentaire du film met en avant ce qui lui importe, à savoir le concept d’énergie - elle sent et capte les forces qui l’entourent - et la redéfinition des notions d'espace et de temps dans ses performances et ses films. Il souligne aussi la manière dont elle n’hésite pas à mettre son propre corps en danger et la vie de nomade qu’elle s’impose pour garder avec chaque ville où elle travaille une acuité de perception jamais émoussée par l’habitude. Le film fait alterner trois groupes d’images et d’informations. D’abord, Rebecca Horn parle face caméra de son travail, de sa signification et de son évolution. Puis, on passe à la captation de ses installations comme 'Dame à la licorne' ou 'Le baiser du rhinocéros', de même que ses travaux sur les plumes et les ailes et l'importante installation qui avait investi tout l’espace du musée Guggenheim. Enfin, vient la traversée de ses lieux de résidence et de travail, lents panoramiques sur New York ou Cologne ou dans l’espace de ses ateliers. Un moniteur vidéo propose aussi de brefs extraits de ses films puisqu’elle a pratiqué le cinéma, utilisé en tant que tel et non seulement comme support de ses performances. Le film permet de bien comprendre le travail et l’importance de Rebecca Horn.